FIERSTOP keunst. master Jewelcrafting

Jewelry keunst - stiet it meitsjen fan ferskillende produkten, meastal kostbere metalen mei help gems. Ynearsten, dingen wiene net allinne foar skientme, mar ek om de klam te lizzen op de hege sosjale status fan de eigner of de eigner. Ek jewelry faak taskreaun magysk funksje. Se wurde brûkt, bygelyks, as beskermjende oantrún en mascots. De skiednis fan sieraden giet werom nei de âldheid. Yn it earstoan, it oprjochtsjen fan sieraden net automatysk alle soarte fan ferwurking wie. Fan it meitsjen fan hieltyd komplekser en subtile dekoraasje oer de ieuwen perfeksjonearre 'e keunst, ambachtslju. Lit ús trace de skiednis fan sieraden ambachtlike en neam dat de grutte masters.

âlde Egypte

Juwelier keunst waard verbazingwekkend goed ûntwikkele yn it âlde Egypte. Ornaments makke dêr, noch djip troch syn skientme en kompleksiteit. Yn foarm se meastal as de bylden fan 'e antike goaden. De âlde Egyptners leauden dat de fersiering wurdt útfierd magyske funksjes: beskermjen tsjin sykte en kwea spreuken, link man mei de troepen fan 'e natuer.

Wear sieraden steunde op bepaalde dielen fan it lichem. Earst fan alles, it wie it gebiet fan it hert (it wurdt beskôge as de meast wichtige lichem). Te beskermjen him, boarst dragen fan it produkt yn in foarm fan in Scarab. Beetle symbolisearret vitaliteit, aktiviteit, opstanning. In oar wichtich punt wie de midden fan 'e foarholle. Âlde masters, performing sieraden foar har, mei help fan de symboalen fan krêft en wysheit, lyk as de slang ôfbylding. Praten oer de technyk fan it slaan fan produkten, dan kin sein wurde dat algemien tapast, achter en gravuere, en ús de Egyptners materialen wienen goud, sulver, obsidiaan en amethyst.

âlde Grikelân

Great finesse en de tûkens ferskillende âlde sieraden keunst yn Grikelân. In favorite technyk fan de hearen wie in kassen - útfiere kompleks patroan fan tinne gouden of sulveren triedden, soldered oan in metaal eftergrûn. Meast faak brûkt yn dit Floral design: kleur image, blêden, wynstôk.

Ut de materialen boppe alles prized goud - it metaal âlde Griken taskreaun magyske eigenskippen. Oer it algemien, sieraden klam de status fan de eigner, sadat de tinner en mear dreech wie it wurk, it djoerder is it de moeite waard. Rich Grykske froulju droegen in breed ferskaat oan sieraden. Yn eare wiene elegante produkten foar de hier en nekke, en ek earmbannen. De útsûndering wie faaks, dat Sparta - lokale froulju wiene net weelderige en Fancy sieraden, preferearje in ienfâldige metaal sieraden.

Jewelcrafting Renaissance

Jewelry Renaissance opfallend yn harren elegantie, skientme en kompleksiteit. Masters brûkt in ferskaat oan techniken, ynklusyf embossing, snijden en enamel. Sy binne foar it grutste part beynfloede troch âlde tradysjes, lykwols, binne makke, en it is typysk foar dy jierren trekken.

Sa, de sieraden is net sa folle wize op de status fan de eigner, lykas ûnderstreket it subtile smaak en ferbylding. Se binne unyk en ûnderskiedend. Semi-edelstiennen, pearels en fyn enameled dielen decorate net allinne sieraden, mar ek weelderige Ladies 'jurken. Wint populariteit en massive suspension ringen.

Yn Dútslân, de masters brûkt yn in hiel ûngewoane materiaal: kokos skelpen, ostrich aaien en Shell.

Jewelers Ancient Rus

Russian sieraden keunst hat in grutte skiednis. Tsjûgenis fan dit binne de moderne argeologyske opgravings: de kwaliteit en de tûkens fan it wurk fan âlde ambachtslju rekke no. Sieraden keunst fan âlde Ruslân waard beynfloede troch de Skandinavyske, Oriental en Byzantynske kultueren, en tagelyk ûnskiedber ferbûn mei it folk gewoanten en tradysjes.

Masters út alle hoeken fan 'e Kievan Rus' wienen masters fan subtyl techniken, ynklusyf keunst casting, kassen en goud fjoer. Novgorod wie ferneamd om syn sieraden makke fan edele metalen. Kiev Jewellers mei in bûtengewoane mooglikheid om omgean gems. De meast foarkommende fersierings binne de saneamde timpel ringen, dy't ferweefd ta it hier of ophongen fan de headgear. Froulju ek droech in ferskaat oan earmbannen en necklaces mei Pendants.

Ruslân yn it XIV - XVII ieuwen

Mei de komst fan de Tatar-Mongol klibers sieraden saken die bliken fergetten troch hast in ieu. In soad masters stoar of waarden nommen wei nei wurk yn 'e Horde hearskers. Allinne oan 'e ein fan' e XIV ieu begjint in stadige werom nei it âlde keunst. Jewelry craft sintrum wurdt Moskou, dat is hiel populêr technyk mei sulveren kassen.

Yn XVI - XVII ieuwen sieraden keunst aktyf brûkt glazuer en gems. Jewellery dizze perioade besletten leit rykdom, schittering en kleur sêding. Stiennen binne ek ferskillende helderheid - yn eare sapphires, robijnen en smaragd. It hjit no it bloeitiid blackening technyk. In soad stêden binne silversmithing sintrums.

European Jewellery út de XVIII ieu

Yn de XVIII ieu wiene de dominante stilen fen Barok en Rokoko. Dat jildt ek foar sieraden. Wurden modieuze eigensinnigens, pracht en heldere kleuren. By dit gefal, de foaroansteande posysje is de Frânske juwelier fan keunst. It waard doe krige decoration syn moderne foarm. Yn vogue om stadichoan ûnder oaren sieraden ensembles, trek by rike minsken brûke grutte spjelde. De meast favorite stiennen binne diamanten yellowish, roze en blauwich hues, en se wurde brûkt yn sawol manlju en yn froulju fan kostúm.

Ruslân yn de XVIII ieu

Yn Ruslân yn de XVIII ieu sieraden keunst blossomed. Dit wie foar in grut part te tankjen oan de herfoarmings fan Peter I. Sûnt dy tiid is de sieraden bedriuw is aktyf lient European trends, wylst behâld harren identiteit. Yn Ruslân faak komme oerseeske masters. Ûnder harren - de ferneamde Zheremi Poze, dy't wurke oan it hof foar tritich jier en is makke wiere masterwurken fan 'e juwelier syn keunst. Syn bêste wurk is beskôge as Great Imperial Crown, makke foar Catherine II. In unyk produkt hat hast fiiftûzen diamanten. No dit relikwy foarsichtich beskermet in unike museum fan sieraden - Diamond Fûns yn Moskou.

Yn it algemien, it gebrûk fan kostbere stiennen wurdt hieltyd populêr by dit stuit. Brûzjende, helder, fraai fersierde en ferwurke, se perfect oanfolling en decorate opsier sjen foarname dames en hearen.

Opfallend, it wurd "goudsmid" sels ek kaam yn gebrûk yn 'e XVIII ieu. It ferfong de earder lange namme fan "goud en sulversmid."

Europa yn de XIX ieu

Yn 'e midden fan' e XIX ieu sieraden bedriuw wurdt hieltyd mear wiidferspraat. Tagelyk begûn wurde brûkt minder kostbere stien en materialen: Aquamarijn, rock kristal, Malachit, keunstmjittich diamanten. Jeweled Arts fan ferskowingen en de totale styl - komt as ferfanging fan de Rokoko klassisisme respektivelik, ornaments wurde strangere en goed ûntwurpen. Products mei kostbere stiennen stadichoan ophâlde te brûkt wurde yn de manlju fan suits, mar yn moade befettet ynstelllings foar rinnen stokken en djoere snuff.

Fan bekende keunstners kinne ûnderskieden wurde rjochtbank juwelier fan Napoleon I Martina Giyoma Bienne. Yn de XIX ieu binne opkommende sokke ferneamde huzen lykas Cartier en Tiffany.

De situaasje yn Ruslân yn de XIX ieu

It heechste nivo fan sieraden keunst yn Ruslân berikt yn de XIX ieu. Op dit stuit, yngripend feroaret de rjochting fan it wurk, de masters besykje te ferpleatsen wei Europeeske tradysjes en werom te gean nei de leeftiid-âlde Russyske, jaan produkten in nasjonale smaak. Benammen moade wurdt wetter pearels.

Yn Moskou en Sint Petersburch binne der grutte bedriuwen fan it silver en it goud fen 'e saak. Benammen bekend bedrijven Ovchinnikov, Postnikov, bruorren Grachev en, fansels, Karla Faberzhe. Syn amazing feardigens te feroverjen se net allinne te witten Russysk, mar ek de keninklike hôven fan West-Jeropa. Lykwols, harren produkten binne beskikber en gewoane keaper - wy prate oer de saak en sulverwurk.

Neffens saakkundigen, de ein fan XIX - iere XX ieu is de gouden tiid fan Russyske sieraden keunst.

tweintichste ieu

Yn de lêste ieu yn sieraden foarme in grut tal bestimmingen. Yn 'e earste desennia fan' e predominant styl is modern. It keunst fan sieraden syn ynfloed waard realisearre yn it uterste kompleksiteit fan foarmen en fersierd mei ornaminten. Aktyf brûkt platina, Palladium, cured. Wer wint populariteit diamanten. Fashion sieraden en wurdt, op hokker ferspraat gâns beynfloede ferneamde Koko Shanel.

Yn de oarloch en oarlochske jierren, produkten hawwe wurden ienfâldiger, goud wurdt faak ferfongen troch brûns. Yn de twadde helte fan de ieu ûnder de ynfloed fan net-conformist ideeën masters begjinne te brûken e ûngewoane materialen, earder unthinkable foar in sieraden bedriuw: hout, keunststof, stiel en oaren. Mei de ûntwikkeling fan subtyl technology ferskine sieraden mei stiennen kameleon dat kin feroarje kleur ôfhinklik fan de temperatuer feroaret of de stimming fan de eigner. Wurdt populêr beskaafde pearels fan de ferskillende kleuren.

Yn Sovjet tiden, Russysk sieraden bedriuwen produsearje measte fan 'e massa produksje. Mar oan 'e ein fan' e foarige ieu moderne masters swier te doen herleven Guild fan Jewellers fan Ruslân te bringen werom it keunst fan sieraden oan syn eardere hearlikheid.

moderne keunst

Tsjintwurdich, sieraden craft, faaks noch mear as foarhinne, wurdt in keunst. Ornaments binne de iene foarm fan kreative ekspresje. Moderne bedriuwen kinne mei help fan mear profesjonele ark en materiaal beskikber. Lykwols in soad produkten wurde makke fan syntetyske materialen. En hoewol't se kinne net sloegen de skientme en de folsleinens fen 'e natuerlike stiennen, dochs weardich konkurrearjende mei harren.

Moderne jewellery keunst waardig fuortsetting fan 'e tradysjes fan de âlde masters. En it brûken fan nije technologyen kinne jo te meitsjen mear ûngewoane en nijsgjirrige fersierings.