Guohua - Sineeske skilderij water colors en inket. Chinese keunstners. Underwiis fan skilderjen

Chinese keunstners hawwe hie in grutte ynfloed hân op 'e keunst wrâld en harren grutte wurken ûntstien op rys papier en side, foar ferskate ieuwen fassinearre laconic artistike taal.

Aesthetic canons libbene erfgoed, nûmering tûzen jier fan skiednis, foarme troch de filosofyske tradysje fan taoïsme, boedisme en konfusianisme. Oannomd wurdt dat de natuer leart minsken om te sjen de skientme en de wierheid dêrfan is dit is it wichtichste tema fan it Sineeske tradysjonele skilderij. Unike masterwurken by keunstners yn ferskate tiidrekken - is in wichtige bydrage oan wrâld keunst.

Chinese Tradisjoneel Painting

Guohua - Sineesk skilderij, dy't ôfwykt fan 'e westlike keunst patterning eigenskippen: op in spesjale superfine zijde of papier mei in pinsiel tapast ôfbylding. Keunstners brûke minerale, plantaardige, wetter kleuren, swarte inket, en harren wurken binne faak yn 'e foarm fan horizontaal of fertikaal scroll.

Nimt in sintraal plak tusken de ferskate gebieten fan keunst China Guohua (Sineesk skilderkeunst) binne ûntstien yn 'e VII-VIII ieuwen foar Kristus en de ein fan XIX ieu styl krijt in twadde wyn.

"Fjouwer Treasures"

Foar it skriuwen tradisjoneel skilderijen skriuwers brûke in beheinde set fan ark: in swarte inket (of akwarel), Sineesk borstel makke fan natuerlike skearwol, papier en inket apparaat foar it meallen. In soad artysten noch leaver de Monochrome skilderij, it leauwen dat it "sil men it wêzen fan de natuer."

In soad omtinken is jûn oan it lân fan kwaliteit fan kadavers en brûkt foar tegels mei in swarte lak glans. Masters wrijven se mei wetter te krijen de winske textuur en it kreëarjen fan in ferskaat oan tinten. As erkende Sineeske keunstners, te ferwêzentlikjen de winske effekten kin net fanwege de minne kwaliteit fan it Europeeske ies.

Foar skilderij brûkt in spesjale papier Xuan (rys) mei in spesifike textuur. Soms de tekeningen binne útfierd op Silk of katoen.

Inkstone wurde tige wurdearre, en in protte trochjûn del fen slachte oant slachte. Dizze apparaten, soms ryk fersierde, makke fan Jade of bakt klaai.

line tekening

As wy beskôgje it Europeeske doeken skildere yn akwarel, dan kinne hja net sjen de line as sadanich. Yn Sineesk skilderij alle ôfbyldings wurde makke troch in liniearre patroan. Dat ferskilt tradisjonele styl Guohua, sterk tinken oan sukses ûntwikkeljen fan it lân syn Calligraphy, eleminten dêrfan binne needsaaklik artysten bringe nei harren wurk.

Opgemerkt poerbêst technyk borstel eigner, dy't ferbettere troch de ieuwen hinne. Wannear't der in tinne of dikke line artysten mei help fan deselde ark lykas Calligraphists zenden romte, folume, beweging, sûnder help fan in gebrûkelike techniken fan ljocht en skaad. De skientme fan de Sineeske skilderij is in masterskip fan in bysûndere technyk fan bi-mo, waans namme fertaalt as "brush-ink". Swarte ferve oanbrocht ta rys papier, direkt geabsorbeerd, en ien ûnhandich beweging, ferkearde line kin feroarje de totale stimming fan 'e foto, ferdraaiend de wierheid fan it libben. Eltse beroerte hat om krekt te wêzen en dúdlik, omdat gjin fuortsmite of korrekt it byld de skriuwer sil net by steat wêze.

Technyk fan fingerprint image

Wûnderlik, de Sineeske skilderij technyk Guohua net altyd skreaun mei in pinsiel. masters faak brûke harren hannen, displaying harren linen en kleuring ferve. Skilders tapast oan de nagel contour linen en brede streken útfierd pad fan syn tomme.

poëtyske ynskripsje

Tradisjoneel Sineesk skilderij is oars út de Europeeske dy't yn de foto is der in poëtyske ynskripsje, eksekutearre yn calligraphic styl. Sa masters sprutsen harren hâlding foar it produkt, en personaazjes oanfolling syn ferbylding sprekkende ynhâld. Famous calligrapher, skriuwer en keunstner Su Shi, dy't wenne yn 'e XI ieu, foar har striden te wêzen oanwêzich yn it skilderij poëzy. Sokke labels wjerspegelje de miening fan de skriuwer en binne yn syn hânskrift.

Scrolls

Guohua - Sineesk skilderij, dêr't omtinken is in ûngewoane type foto. Se rôlje op in stôk yn in roll en opslein yn langhalige gefallen. Komposysjes binne skreaun op in spesjale papier, net allinne inkt, mar ek skildert mineraal en griente grûnstoffen. Skilderijen yn rollen, net bedoeld foar in massa publyk, wurde opslein foar mear as tûzen jier, sûnder ferliezen de helderheid en sêding fan de kleuren. En hjoed kinne jo bewûnderje de topstikken skreaun inkele ieuwen ferlyn, bekende keunstners.

allegory

Painting water colors en inkt is oars kompaktheid, en in taal fan symboalen is begryplik echte kenners fan Sineesk keunst. Bygelyks, planten en poëtyske linen ferbyldzje de seizoenen en de moanne, of in baarnende kears yn 'e nacht show.

Vacuous voids in foto

In oar skaaimerk dat ûnderskiedt it Sineeske skilderij út it Westen, is dat de skriuwers fan 'e wurken binne oerbleaun unfilled gebieten dy't kin masquerade as in lyts skiif ôfbylding of in witich mist. Soms in lege romte is oerbleaun om te hawwen frijheid bleau in taskôger foar de ferbylding, omdat Sineeske skilderijen - it is in amazing keunst foarm, dat is ûnmooglik sûnder de ienheid fan de skriuwer en it publyk.

ferplichte printing

By oerlevering, de master is nedich om te setten op it produkt print yn read, dus sertifikaasjeautoriteit harren identiteit.

Tink oan de skaaimerken fan de tradisjonele moaie keunst, kinne wy sizze dat Guohua - Sineesk skilderij, dêr't harmoniously kombinearret poëzy, Calligraphy, en him oppenearret yn 'e print parse gravuere feardichheden.

genre painting

Yn tradisjoneel Sineesk skilderij identifisearje ferskate genres. Earst - Shanshiev (lânskip). Der is wiidferspraat filosofyske begryp dat minsken en natuer binne ien, en der binne gjin obstakels tusken harren. Lânskip wurk is de stimming fan 'e taskôger.

Twadde sjenre - huanyao (byld fan floara en fauna). Chinese masters sjocht yn de perfekte foarm fan bisten, stiennen, planten, en dragen se ta de wiere aard fan dat kin net útdrukt yn wurden.

De tredde sjenre - zhenu (portret). Ek yn âlde tiden artists wurkje mei minsken, jim kenne ien ûnferoarlike regel: oan in par mei eksterne gelijkenis skepper moat oerbringe in steat fan geast en karakter, de klam op 'e skientme fan syn ynderlike wrâld. Alle keunstners strikt folgje dit prinsipe, en sels yn in ier stadium fan ûntwikkeling fan de Sineeske keunst fan it masterskip fan 'e portret sjenre berikt ongelooflijk hege nivo.

styles Guohua

Der binne twa tradysjonele styl: Gunba gongbere yn de earste fazen, en sjuch-en waard ferspraat yn de lette XIX ieu. Lit ús ûndersykje de mooglikheden fan dy gebieten.

Gunba Chinese styl - in bepaalde styl fan skilderjen dêr't ferve wurdt tapast sekuer (ynklusyf kleur) en spreuken út de lytste details. It wichtichste doel fan de keunstner - sekuer byld fan de werklikheid, en dit idee fan it naturalisme is nau besibbe oan 'e ynfloed fan Taoism. Gunba beskôge offisjele akademyske skilderij. De dúdlike rigels fan de styl fan it wurkjen artysten dy't sierde it ynterieur fan de Keizerlike Palace.

Lykwols, nei de fersprieding fan it boedisme yn it lân artysten te rethink it idee, en in nije styl fan de Sineeske CE en skaaimerke troch in frije wize fan skilderjen. Skeppers fertsjintwurdigje gjin oerienkomst ûnderwerp of foarwerp, en soargje foar de stimming fan de oerdracht. Hja besykje te sjen oprjocht emoasje, operating ôfbyldings. Oannomd wurdt dat lo-en - in skilderij fan filosofen en dichters, en yn dizze styl fan wurk makkers ûnder de ynfloed fan in momentary stimming.

In ferskaat oan CE en is shuymo (allinne swarte inket wurdt brûkt foar skriuwen patroanen).

In protte Sineeske keunstners súkses kombinearje yn harren wurk techniken en in oare styl, mei help fan mingde techniken. Li Kearan, Qi Baishi, Fu Baoshi, Ifen Yang, Huang Binhong, Pan Tyanshou en oare masters hawwe slagge te berikken yn syn wurk ekspressive effekten, conveying it byld fan de natuer en slaan sels de lytste details.

"Reading" pictures

Nasjonale skilderij water colors wurdt karakterisearre troch sierlike figuerlike taal, en keunstners basearje harren wurken in bepaalde oantsjutte. As de Europeanen binne deroer doek, de Sineeske minsken lêze se. De skilderijen binne fol mei in positive hâlding en jou syn eigener in goede sin.

Chinese wurken binne fol symbolyk en allegory. Bygelyks, de bergen fertsjintwurdigje de manlike heldere start, en wetter - tsjustere froulik. Skilder passes lyryske stimmings, gefoelens dy't plakfine nei kontakt mei de natuer, en net siikje ta it naturalisme en eksterne oerienkomst.

Tsjin it dekor fan it magistrale lânskip fan Miniature minsklike figueren symbolisearje dat de persoan - dit is in lytse elemint fan it universum, dat is hielendal ûnder foarbehâld fan syn macht. Mar yn 'e Europeeske keunst fan' e minsken wurde altyd ôfskildere as in krêftige krêft dy't jo behearskje de eleminten, en sokke opfettings fan 'e minske is oars as de westlike Sineeske skilderij.

Flowers - in oar ferhaal. Der is skilderij, dat hjit de "fjouwer foarnaam":

• Orchid symboal foar suverens;
• Stokrotki, embodies skamte en keinens;
• wylde plum Meihua - fêstichheid en fearkrêft;
• bamboo - in symboal fan 'e minsklike karakter.

keunstners faak ferbyldzje Willow, dy't embodies de skientme en exquisite ferfining. Se embodies de maitiid en froulik elegantie. Mar de pine beam - is it idee fan de ivige jeugd en Confucian restraint.

Dit symboalysk taal is tige dúdlik oan it Sineeske folk, en dyjingen dy't sil net wêze te ûntraffeljen wisten de allegory, begryp it nasjonale skilderij is ongelooflijk dreech.

master Guohua

Hsu Pei-hung perfect behearsket de basisfeardichheden fan Europeeske keunst en yn syn wurk kombinearre se mei it Sineeske tradysjes. Syn prachtige portretten dêr't de keunstner kinstige iepenbiere it psychologyske trekken fan minsken, rûnom beskôge as masterwurken fan Sineesk keunst.

Ian Ifen, is de ûntfanger fan in protte nasjonale prizen, is in weardich ferfolch ûntwikkele ieuwenlange tradysje.

Gu Yinchzhi, krige de titel fan 'keninginne fan Cats ", wurket yn' e styl lo-en. Sy masterlik portrays bisten, en har skilderijen jouwe Sineeske ambassadeurs foar bûtenlânske besikers.

Qi Bai Shi - ien fan 'e meast treflik fertsjintwurdigers fan styl. Tafersjoch skepper, by steat om te fangen de wichtichste skaaimerken, skriuwt orizjinele skilderijen, kombinearjen grutte feardigens mei de keunst fan Calligraphy en ekspressive linen.

Underwiis fan skilderjen

In soad minsken wolle leare de geheimen fan Guohua, mar om te learen hoe om te dwaan, is net sa maklik yn dizze technyk. Keunstners in soad tiid beoefenjen foar't jo gean oan it wurk, dat is útfierd yn ien sike, om foar te kommen flaters.

De Sinezen wurdearje net allinne de eksterne skientme fan de skilderijen, mar ek it binnenlân, harren krêft en enerzjy. In soad winkels ferkeapje spesjale lân album foar Colorings, dat toant de opienfolging fan tekeningen. Dizze oplieding jout de skilderjen syn frucht, en hast eltsenien kin skilderje in foto yn in tradisjonele styl. Sa dat instilled goede smaak en nurtured in leafde foar keunst.

Poetry, krige syn foarm

Ik moat sizze dat no Guohua bliuwe spoar fan de tiid. Se hie rûn út 'e smelle confines fan' e Sineeske nasjonale tradysjes. Yn de byldzjende keunst binne der ûnderwerpen op eigentiidske tema, en dizze skilderijen binne fol mei nije ynhâld. Tastean om te stimmen mei de klassiker, sei dat "skilderij - it is poëzij, dy't stal."