Romantyk yn de skilderkeunst

Oan 'e ein fan XVIII, begjin XIX ieu it idee fan it klassisisme en de Ferljochting ferlear syn berop en relevânsje. In nije trend yn de keunst, dat is nei oanlieding fan 'e kanonike klassike techniken en morele ûnderwiis fan it publyk oansprutsen de teory fan de minske, syn ynderlike wrâld, wint sterkte, en naam besit fan' e geasten. Romantyk wie tige wiidferspraat yn alle domeinen fan it kulturele libben en filosofy. Muzikanten, keunstners en skriuwers yn har wurken socht om it hege doel fan de minske, syn rike geastlike wrâld, de djipte fan gefoelens en emoasjes. Tenei minske mei syn ynterne striid, geastlike syktocht en ûnderfinings en net "blurred" it idee fan it wolwêzen en wolfeart wurden de dominante tema yn 'e wurken fan' e keunst.

Romantyk yn de skilderkeunst

De djipte fan syn ideeën en persoanlike ûnderfinings skilders troch de artistike byld makke troch de gearstalling, kleur aksinten. Yn ferskate Europeeske lannen hawwe harren eigen skaaimerken yn de útlis fan de romantyske bylden. Dat komt troch filosofyske streamingen, en ek de sosjaal-politike situaasje, it libbene oanlieding fan dat is in keunst. Skilderij wie gjin útsûndering. Fersnippere yn lytse foarstendommen en it hartochdom Dútslân hat net meimakke serieuze sosjale upheaval, de keunstners net meitsje monumintale doeken ôfbyldzjen fan Titans karakters, hjir is fan djip belangstelling yn de geastlike wrâld fan de minske, syn skientme en gruttens, morele syktocht. Dêrom, de meast folsleine romantyk skilderij yn Dútslân fertsjintwurdige yn portretten en lânskippen. Works Otto Runge - binne klassieke foarbylden fan dit genre. Yn de portretten, deasketten skilder, troch de útwurking fan de moaie facial skaaimerken, eagen, troch de tsjinstelling fan ljocht en skaad oerdroegen de keunstner syn winsk om te sjen de tsjinstridige persoanlikheid, syn krêft en djipte fan gefoel. Troch in lânskip, in bytsje frjemd, oerdreaun byld fan beammen, blommen en fûgels, de keunstner ek besocht om in ferskaat fan minsklike persoanlikheid, syn likenis mei de natuer, ferskaat en net ûntdutsen. In foaroansteand fertsjintwurdiger fan de romantyk yn skilderij wie in lânskipsskilder K. D. Fridrih, dy't him rjochtet op 'e krêft en macht fan' e natuer, bergen, Noardlânske boaten, bylûd mei de minske.

Romantyk yn it Frânsk skilderij ûntwikkele op ferskillende útgongspunten. Revolúsjonêre ûntheisterings, gewelddiedich maatskiplik libben manifestearre yn skilderjen artysten swiertekrêft oan it byld fan de histoaryske en fantastyske boukavels, mei pathos en "senuweftich" agitation, dat waard berikt troch in heldere kleur contrast, útdrukking fan bewegings, guon Randomness, spontaneity fan gearstalling. Meast folslein en tsjerkeried útlizze romantyske ideeën presintearre yn 'e wurken fan T. Géricault, Delacroix. Keunstners masterlik brûkt kleur en ljocht, it meitsjen fan in pulsating djipte fan fiellen, hege oanstriid om striid en frijheid.

Romantyk yn Russyske keunst

Russysk sosjale gedachte tsjerkeried útlizze reagearre ta nije rjochtings en trends opkommende yn Europa. De boargerlike revolúsje, en dan de oarloch mei Napoleon - dy wichtige histoaryske foarfallen dy't hawwe serieus ynfloed op de filosofyske en kulturele syktocht fan it Russyske intelligentsia. Romantyk yn Russyske skilderkeunst waard presintearre yn trije wichtichste sjenres: portret, lânskip, monumintale keunst, dy't hiel soad wie de ynfloed fan 'e klassike en romantyske ideeën is nau ferweve mei de akademyske canons.

Yn portret keunst yn de iere njoggentjinde ieu, mear en mear omtinken jûn oan it byld fan 'e kreative intelligentsia, dichters en keunstners fan Ruslân, likegoed as gewoane minsken en boeren. Kiprensky, Tropinin, Bryullov leafdefol besocht te sjen litte de djipte en de skientme fan 'e minske troch de eagen, holle draaien, kostuum details oerbringe geastlike speurtochten, de frijheid-leafdefolle karakter fan harren "modellen". Fan grut belang foar de minsklike persoanlikheid, syn sintraal plak yn 'e keunst fan it bloeiende sjenre selsportret. En it selsportret skildere yn 'e oarder, it wie de kreative ympuls, in soarte fan jinsels-rapport syn tiidgenoaten.

Scenery yn romantyske wurken ek ferskilde orizjinaliteit. Romantyk yn keunst wjerspegelje en stjoert in persoan syn stimming, it lânskip moast wêze yn ôfstimme mei him. Dêrom keunstners hawwe besocht om it karakter fan de opstannige natuer, syn macht en spontaneity. Skilderijen fan Aivazovsky, Falkenstein, Shchedrin, ôfbyldzjen fan see eleminten, machtige beammen, berchrigen, oan 'e iene kant, foarby de skientme fan bûnt en echte lânskippen, oan de oare, om te meitsjen bepaalde emosjonele stimming.