Russysk keunstner Pavel Tchelitchew: Biography, kreativiteit

Pavel Fedorovich Chelischev - bekende Russyske keunstner, dy't it doelpunt ta bekendheid yn 'e wrâld. Dit artikel presintearret syn biografy en kreativiteit, krektas fotos fan guon fan syn wurken.

Skriuwe oer dit minske is net maklik. Biografen ûniens oer guon fan 'e foarfallen fan it libben Pavel Fedorovich en har ynterpretaasjes, der is gjin inkel punt fan it sicht op' e feiten, data, en in oar beoardieling fan syn wurk en it miljeu, filosofyske en religieuze ideeën jouwe, en ek de útlis fan syn skilderijen. Fansels, keunst histoarisy hawwe noch te ferstean it wurk en de biografy fan 'e grutte Russyske keunstner.

Oarsprong en bernetiid Chelishchev

Chelischev Pavel Fedorovich waard berne op 21 septimber 1898 yn de Kaluga provinsje (doarp Dubrovka). Syn heit wie Fedor Sergeevich Chelischev - grutgrûnbesitter.

Future keunstner, skynber groeide impressionable en entûsjaste bern. Its moai betiid belangstelling foar keunst wurdt bewarre bleaun Chelishchev makke potlead portretten fan syn trije susters, makke yn adolesinsje. Fjodor Sergejevitsj stipe artistyk talint en belangstelling foar de keunsten fan syn soan. Hy útnoege om syn privee learaar dy't joech him lessen yn skilderjen. Theodore S. yntekene mei it blêd "World of Art". Wy witte ek dat yn 1907, Kinderen Art School yn Moskou hie de eare to learen Paul Chelishchev.

As gefolch fan dit alles, de takomstige keunstner serieus ynteressearre yn ferskillende wizen fan kreative ekspresje. Op in stuit, sa as bliken docht út de biografyske boarnen, hy wie tige ynteressearre yn it ballet. Lykwols, de tekening waard syn wichtichste passy. Net allinnich bern fan keunst skoalle yn Moskou hat iepene har doarren ta him. Yn 1907 Chelischev ek besocht keunst klassen, hanneljend oan de Moskouske Universiteit.

Der is in leginde dy't seit dat Paulus syn wurk, dêr't er útfierd as tsiener, ien kear toande Konstantin Korovin freegje Chelishchev nimme yn studinten. Lykwols, hy sei dat Paulus hie al in keunstner, en it is neat to learen him.

De revolúsje yn it lot Chelishchev

Biografy fan Pavel Fedorovich, soe bliuwe nei alle gedachten as in soad talintfolle keunst leafhawwers, ynformaasje oer de ûntfangst MUZHVZ of de Academy of Fine Arts, hawwe oerfloedich yn kreative tochten, dielname oan ferskate keunst ferienings. Lykwols, as de revolúsje. Yn 1916-1918 gg. Paul Chelischev noch studearre yn Moskou, mar yn 1918 syn famylje, neffens de leginde, op 'e persoanlike oarders fan Lenin wie útset út Dubrovka. Se ferhuze nei Kiev te ûntkommen oan de ferfolging fan de autoriteiten.

Life yn Kiev

Paul F. ferfolge syn artistike ûnderwiis yn Kiev. Yn de perioade fan 1918 oant 1920 studearre er oan de Chelischev byldkaike workshop, naam skilderij lessen út Adolf Milman en Aleksandry Ekster, besocht de Akademy of Fine Arts. Yn Kiev, de keunstner skreau lyryske lânskippen, en meitsje in webside yn in kubist styl. Boppedat, hy wurke foar it teater Chelischev KA Mardzhanashvili. Yn 1919 trede hy sketsen fan lânskip en kostúms foar de operette "Geisha" S. Jones yn behanneling I. Carillo. Spitigernôch, de produksje fan dit optreden net plakfine. Dat selde jier, de keunstner by de Frijwilligers leger, dêr't er tsjinne as kartograaf.

Moving nei Konstantinopel

Fierder, neffens guon boarnen, ferhuze er nei Odessa, yn 1920 (hjir Pavel Fedorovich as de keunstner wurke yn it teater). Oare boarnen fan bewiis oer syn oerstap nei Novorossiysk yn datselde jier, dêr't er naar verluidt emigrearre nei Konstantinopel mei Denikin syn leger. Befêstiging is mar de lêste feit: Chelishchev arrivearre yn Konstantinopel yn 1920.

Yn dizze stêd makke er de lânskip foar ferskate balletten Viktor Zimin en Boris Knyazev. De papieren fan dizze perioade in oar foldwaande sterk ynfloed Exter. Knyazev, tegearre mei de maitiid fan 1921 Chelischev ferhuze nei Sofia. Hjir hy ûntwurpen it boek mei de titel 'Exodus nei it Easten. Premonitions en triumphant. Adoption Eurasians ", en skreau der in pear portretten.

Perioade fan it libben yn Berlyn

De Company Knyazev hjerst 1921 Chelischev him nei wenjen yn Berlyn. Hjir yn 'e iere 20-er jierren fan de foarige ieu wienen der in soad Russyske keunstners: KL Boguslavskaia, A. P. Arhipenko, M. Z. Shagal, I. A. Poeni, SI Sharshun ensfh Yn dizze stêd Chelischev. Ik begûn te skilderjen portretten te bestellen, stillibbens en lânskippen. Dêrneist as teater keunstner, hy gear mei Russysk romantyske teater (wurke oan syn decorations), Keniggrettsershtrasse teater, kabaret "Blauwe Bird". Chelischev sels skoep it lânskip foar de Berlyn Opera, opfierd de opera "De gouden haan" by Rimsky-Korsakov.

paris jierren

Mei de troupe Borisa Romanova, dy't de bal it Russyske romantyske teater yn 1923. Chelischev ferliet Berlyn en gong nei Parys. Hjir er lang om let begûn om serieus neistribbet skilderij (foar de keunstner wurke hast allinnich yn it skema - it boek, teater, ensfh ...). Noch Chelishchev "koer mei aardbei" commended sels Gertrude Stein, dy't opdien is. Yn dy jierren, de skriuwer hat in grutte bekendheid yn artistike fermiddens yn Parys. Chelishchev tusken har en sloech in freonskip. Gertrude beskermhear Pavel Fedorovich, holp him finansjeel en yntrodusearre him oan syn cabine, dat waard besocht troch allinnich de meast talintearre en ferneamde fertsjintwurdigers fan it nije keunst.

Chelischev fertsjinne erkenning en is wurden hiel populêr master. Sûnt 1925 begûn er mei te dwaan oan 'e salons fan keunstners, wurdt holden op jierbasis. Yn it bysûnder, Chelischev mei oan de Salon d'Herbst. Yn de galery "Drouet" yn 1926 wie de earste útstalling fan de nije humanisten, dêr't ek featured wurken fan Pavel Fedorovich.

Making ballet "Ode"

Chelischev yn Parys en waard bekend as in teater keunstner. Yn 1928, Pavel Fedorovich ûntwurpen it ballet "Ode" foar de troupe Diaghilev. Performance setten wurdt oan de Lomonosov ode. Serge Lifar, de liedende man, weromroppen dat de earste Diaghilev opdracht de formulearring fan ien fan syn Protege, mar hy woe net passe yn de tiidbalke, dus hy moast persoanlik liede dat yn in algemien betizing en swiere tiid druk. De foarstelling yn 'e ein draaide út te fernijende sels foar de Paryske publyk mei in dúdlike raffinemint.

De berte fan syn eigen styl Chelishchev

Op dit stuit yn it ferwurkjen en it gearfoegjen fan syn eigen styl Chelishchev berne kubike en realistyske tendinzen. Mid-20s waard markearre troch de neo-romantyk yn syn wurk (Neo-Humanism). Hy skepen hat in protte portretten fan syn freonen en bekenden. De keunstner begûn mear en mear ta it byld fan it wêzen fan de minske, net syn ferskining. Mar Chelishchev portretten fan de jierren 1920 waarden noch eksekutearre yn in realistyske wize. Nei ferrin fan tiid, it idee fan it primaat fan ynlânske ynhâld, hearskjende oer syn ferskining waard omfoarme ta de saneamde "anatomical" of "neon" holle. Se litte krekt binnenlandse minsklike apparaat.

Freonskip mei Edith Sitwell en Charles H. Ford

Yn de salon Gertrudy Stayn , Paul Chelischev met twa minsken dy't spile in wichtige rol yn syn libben - Edith Sitwell (Ingelsk dichter) Karel en Genri forða (Amerikaansk skriuwer en dichter).

Mei Edith Chelischev moete yn 1928. Sy waard syn goeie freon in protte jierren. Dêrneist Sitwell waard de nije patroanhillige fan Chelishchev yn de keunstwrâld. Sy organisearre de tentoanstelling, sawol moreel en finansjeel stipe troch Pavel Fedorovich. Yn 'e iere jierren 1930, in goekunde mei Charles G. Ford. Yn 1934, freonen hie ferliet Parys en gie nei New York. Nei in skoftke sy ferhuze nei Itaalje. Allinne mei Paul Chelishchev dea (yn 1957) einige harren relaasje. Blyk fan freonskip mei Edith Sitwell en Charles Ford wiene tal fan sketsen en portretten. Troch de wei, in skoft yn de portretten fan de keunstner begûn te ferskinen faak in oar karakter - de aktrise Ruth Ford, suster fan Karel.

New York perioade

Chelishchev Art yn New York hat blossomed yn folle krêft. De keunstner begûn te wurkjen yn in nije gebieten fan graphics - te meitsjen fan omslaggen foar Vouge en View tydskriften, lykas ek ûntwurpen de wyn label. Chelischev wurden frij om te wurkjen yn it skilderjen, net drukte harsels yn it ramt fan in bepaalde styl. Op dit stuit, psychologyske portretten, makke yn in realistyske wize, njonken inoar mei "metamorphic lânskippen" - in yllegale skilderijen, eksekutearre yn 'e geast fan' e Surreal. De keunstner yn syn wurken-blendes eksperimintearjen mei bylden fan bisten, minsken, beammen, blêden, gers, en oare foarmen fan natuer. In foto fan ien fan 'e wurken fan dizze perioade - "Kind Leaves" (1939) - wurdt fertsjintwurdige boppe. Trouwens, it earste sokke plaatsjes, fol mei surrealistyske figueren en foarmen, Pavel Fedorovich skreau werom yn 1920, hast 10 jier earder Bretonsk, Dali, Magritte en oare surrealist erkend hjoed.

"Metafysysk head"

Yn 1940 Chelischev makke in rige fan "metafysysk koppen" (ien fan harren is boppe). Op de styl fan dy wurken liet in mark analytysk keunst Pavel Filonov. Minsklike figueren yn 'e skilderijen Chelishchev trochsichtich sadat de sichtbere knopen, bloedfetten, bonken.

It wurdt beskôge dat yn dizze wurken, de keunstner besocht te byld de essinsje fan 'e minske. De "essinsje" fan 'e keunstner realisearre enerzjy. Hy earst konsintrearre op it byld fan de senuwen en bloedfetten dy't, neffens Chelischeva binne macht oerdracht paden. Letter Paul Chelischev ophold te fertsjintwurdigjen "de wei." Hy begûn te skriuwen hiel enerzjy fertsjintwurdige troch de struktuer fan 'e ljochte spiralen, ovals en rûnten (men sokke portretten sjen hjirûnder).

De earste solotentoanstelling

Yn 1942 waard hy offisjeel erkend yn New York en om 'e wrâld, Paul Chelischev skilderijen dy't op dat stuit wienen al hiel goed bekend. It wie doe, yn 1942, at MOMA hie syn earste solo eksposysje, dat wie in enoarm súkses. Tagelyk, it wurk Chelishchev "Hide and Seek" (foto hjirûnder) útgroeid ta ien fan de meast populêre skilderijen yn it museum, tegearre mei it wurk fan Picasso "Guernica".

"Nije Rayonism"

Chelischev yn harren libben wurde faak konfrontearre mei ûnbegryp. Rom, sloech de keunstner, noch mear bared syn iensumens yn 'e mannichte fen fans dy't koe net diele syn opfettings en ideeën. Chelischev oan 'e ein fan 1940 hast ferlitten' e maatskippij. Faaks om't dit, syn skilderij definityf ferlern figurative. De keunstner ferhuze nei abstraksje. Hy begûn te meitsjen komplekse geometryske foarmen. Chelischev woe litte de brekking fan it ljocht strielen yn in beheind romte. Dizze styl letter wurde neamd de nije Rayonism. Ien foarbyld fan sokke films - "De apotheosis" yn 1954. Fotos fan dit wurk wurdt presintearre hjirûnder.

De lêste jierren fan syn libben. grêf Chelishchev

Bored fan Europa yn 1951, de keunstner gie nei Itaalje op in filla yn de omkriten fan Rome leit yn Frascati. Yn Italië, hy wenne in tal jierren, Paul Chelischev. Artyst yn dy tiid krige grutte bekendheid yn Europa. It grutte sukses hie twa solo eksposysjes, holden yn Parys. Paul Chelischev stoar yn 1957 yn Frascati. Hy stoar oan in hertoanfal, dat waard oannaam foar in longûntstekking.

Earst, Pavel Fedorovich waard begroeven yn Frascati, yn 'e pij fen' e pleatslike ortodokse kleaster. En Alexander Zausaylova, syn suster, werbegroeven de jiske fan de keunstner oan de Pere Lachaise yn Frankryk. Lykwols, it earste plak Paul Chelishchev begraffenis ek bewarre. Op it stuit, de keunstner syn oerbliuwsels binne begroeven op it begraafplak fan Pere Lachaise.

it befoarderjen fan kreativiteit

Nei de dea fan Pavel Fedorovich Charles Ford en syn suster Ruth, de neiste keunstner oan 'e minsken, wy dogge alles mooglik om net allinnich hanthavenje de belangstelling foar syn wurk, mar ek yn alle mooglike manier te befoarderjen it wurk Chelishchev. Ferskate kearen sy organisearre de tentoanstelling, en ek foto fan Pavel Fedorovich útstald op in iepenbiere feiling. Yn 2010, yn New York holden in feiling fan de wurken fan 'e keunstner, wêr "Portret fan Ruth Ford" is ferkocht hast 5 kear mear as de oarspronklike kosten. Dizze foto is de meast djoere wurk Chelishchev ferkocht op 'e merk. Pavel Fedorovich befoarderje kreativiteit yn ús lân hat west in dichter yn 'e lêste 10 jier K. Cedars, syn great-neef.