Albert Marquet. Skilderijen foar alle seizoenen

De soan fan in tsjinstfaam en spoarwurker Albert Marquet (1875-1847) waard berne yn de havenstêd Bordeaux yn súdwest Frankryk. Yn 'e leeftiid fan 15 ferhuze hy nei Parys, mar de see bleau syn ûnreine leafde. De keunstner reizge in protte. Hy wie maklik op 'e hichte. Alber Marque krige in bysûnder lekkere yndruk yn Napels en Feneesje. Skilderijen, wêr't hy de see en boaten skildere en it ljochtsjen fan ljocht ûnder wetter sette, is praktysk net ôfhinklik fan 'e tiid dêr't er libbe. Typysk fan 'e "Neapolitan Bucht" (1909), dy't opslein is yn' e Hermitage. De master skreau it, sjocht út 'e top. De himel is reflektearre yn it wetter, de ôfstân is ûneinich, alles is romte en wil. De romte is organisearre yn in swarte ramt.

Kreativiteit fan 'e skilder

Markearje as in keunstner foarme yn de sfear fan it Fauvisme. Hy wie freonlik mei Matisse, Derain, Vlaminck, Ruo, Duffy. Mar de kleuren jouwe net op syn keuken. Syn sin fan kleur is geweldig. Yn 'e lânskippen fan Parys, dêr't er adore, binne de griene en giele kleuren fan' e palet ynaktyf. Albert Marke skildere it skilderjen mei swarte rigels. Se holpen him tegearre mei it chiaroscuro en de perspektyf fan oplieding fan foarm en fermogen. Mar yn guon wurkwurden wegere se har. "Quay of the Louvre, simmer" - is in sicht fan it finster fan syn atelier. It wurk is fol mei in kombinaasje fan komplekse kleuren, wêrby't de fioele foarkomt tsjin 'e paleige himel. Genôch untalich keuk, mei leafde lit parys sjen, - "St. Triniteit. " Dizze wurken binne ek útsteld yn 'e Hermitage. En hoe kâld Parys is yn 'e winter! Notre Dame yn 'e ôfstân is close-up oan' e Seinebank, en alles is yn in griis tsjuster dûmme. De keunstner wurket artistike allinich mei sulverige skaden fan griis. Njonken de Paralympyske Simmerspullen, yn 'e reizen nei Frankryk, Dútslân, Switserlân, skildere Albert Marke skilderijen mei sicht op de rivier of de see, mei ports en skippen. Dizze twa tema's (Parys en de see) folslein fermelden de fantasy fan 'e master.

Keunstner Albert Marquet, skilderijen

"De haven yn Honfleur" (1911) - ien fan 'e masterpieces fan' e skilder, dy't yn it Pushkin Museum wie. Pushkin út 'e kolleksje fan Sergei Shchukin. De hân fan 'e master wurdt fuortendaliks erkend, benammen foar in harmonieuze kleur en in relaasearre frije boarstel. Marine ôfstannen, boaten, griis bliuwde, grienich wetter mei in lege ripple. Albert Marche skilderijen, gebrûk fan tige ekonomysk technyske middelen, en hy beheart it libben yn allegear lytse toetsen, mar romantyske sfear. Syn skilderijen binne meast in permaninte byld fan 'e Seine, strannen, see en kusten. Ien fan syn bêste skilderijen, The Port of Marseilles (1916), is yn Japan (it Okhara Art Museum). Horizontaal is it leien ferdield yn trije dielen. Yn 'e foargrûn binne dúdlik útsteld yn it rustige tûke wetter fan' e boat, dêrnei is der in ljocht seespach, dat krongen wurdt troch de fûgels griis oer de stêd op 'e berch. It is omkrongen troch in blaue, lytsige jildske sky. Men kin net helpe oan 'e graadingen fan Hokusai' "Hûndert soarten Fuji". Tsjintwurdich wurdt it erfgoed fan Albert Marche weropd.

Eksposysje fan Albert Marquet

Yn 2015 hat it Museum of Modern Art yn Parys in útstalling fan 70 skilderijen en 60 tekeningen fan Marche. Alle wurken wienen tige heech nivo. Dit binne de lânskippen fan Parys, Algerije, Hamburg, Napels. Figuren yn ink wite besikers mei lakonisme en realisme. Trije stroke makket de keunstner it libben te ferleegjen. Pushkin Museum of Fine Arts joech ek de 140-jierrich bestean fan it artyst mei de tentoanstelling "Albert Marke. De keunstner stopte de tiid. " Fan Parys ôf ferskilt it yn dat it de yndruk hat fan in reis nei Marche yn 'e UdSSR, lykas it wurk fan jonge Russyske keunstners fan' e jierren 1920, dy't beynfloede waard troch Marche. De master sels wurdt fertsjintwurdige troch 49 kanalen. Dêrneist is it it wurk fan Derain ("Drying sails"), Vlaminck ("Barges on the Seine"), Duffy ("Regatta").

De wurken fan Albert Marquet yn 'e Hermitage

Mei tank oan Ivan Morozov (6 skilderijen) en Sergej Shchukin (9 skilderijen) hawwe ús grutste musea skilderijen dy't skreaun binne troch Albert Marche. De skilderijen yn 'e Hermitage binne, lykas yn Moskou, de iere Marche (1901-1913). Dizze binne ûnder oaren "The Modists", "View of the Seine en it monumint foar Henry IV", "The Quay of the Louvre, Summer", "Rainy Day yn Parys. Notre Dame, Hamburger Hafen, Saint-Jean-de-Luz, Neapolitan Bay, Emerald Embankment, Hafen yn Menton. De Parijsske lânskippen twongen om oer de keunstner te praten as master mei syn eigen útprintsje systeem en oer de "Parys fan Marche". Hy skreau se, se sjogge fan syn appartemint op 'e seisde ferdjipping (bygelyks "Embankment yn grien"). De werjefte fan de keunstner út 'e hichte "draait" de werjefte yn' e djipte. De skilder sels ûntwikkele sa'n wurk fan wurk. De "Hafen yn Menton" is unusual, froulik en helder. Tsjin de eftergrûn fan 'e blauwe wolkele himel ljochtet de wite stêd op' e wyt boaiem, de refleksje, de azoarse see. De prestaasjes fan 'e see, boat en skip binne harmonieuze. Troch it ljocht liket it, dat de wrâld troch de regen fan 'e súdlike sinne waarm wurdt.

It wurk fan it art is folslein mei ivich moai, net politike bylden, foar de dei fan 'e grime. Syn wurken ferlieze har sfear net, en se wolle wer en werom.