Bysûnderheden: Dutch noch it libben - in stil libben topstikken

"Quiet libben" waard neamd yn it Nederlânsk noch it libben. Dit is nettsjinsteande it feit dat it sjenre namme yn it Frânsk betsjut "deade natuer." Wêrom is it yn 'e mûning fan' e Nederlânske gearstalling fan inanimate foarwerpen, kleurige ôflaat op doek, oanwiisd it libben? Ja, dizze bylden wienen sa levendige, autentike en ekspressive dat sels de meast sûnder ûnderfining rjochters bewûndere realisme, tangibility details. Mar it is net allinne dat.

Nederlânsk noch it libben - it is in poging om te beskriuwen hoe't libbene en nau gear alle foarwerp, alle dieltsje fan 'e wrâld is ferweefd ta de komplekse wrâld fan de persoan en nimt diel oan it. Dutch Masters makke in briljante komposysje en by steat te fertsjintwurdigjen de foarm as sekuer kleur toanielstik, grutte en textuur fan objekten dy't opslein alsof de dynamyk fan minsklik gedrach. Dat is noch net kuolle del op 'e hannen fan' e dichter syn pinne mei in glistening druppel inket, dat cut Garnet, robyn vloeibaar sap, mar biten en smiten op in brokken servet roll ... En dochs is it in útnoeging om te genietsjen fasinaasje en genietsje fan de pracht en ferskaat natuer.

Tema en pictorial ôfbyldings

Nederlandse noch libben yn ûnútputlike oerfloed fan dy. Guon keunstners hawwe ferienige yn passy foar blommen en fruit, wylst oaren binne spesjalisearre yn it crudely leauwensweardigens stikjes fleis en fisk, oaren leafdefol wurke op doek, itensieden gerei, en in fjirde wijd harsels oan it tema fan de wittenskip en keunst.

Dutch noch libben fan de iere 17e ieu, karakterisearre troch in ynset oan it symbolisme. Foarwerpen hawwe in goed definiearre plak en belang. Appel yn it sintrum fan it byld fertelt it ferhaal fan 'e Fal fan' e earste minske, dy't syn strûs druven fertelt fan 'e ferlossende offer fan Kristus. De lege dop, dy't tsjinne as in hûs oan in marine mollusk, fêst oan 'e impermanence fan it libben, Heart en droege blommen - dea en vyporhnuvshaya út cocoons flinter bekend de opstanning en fernijing. Yn dizze wize skriuwt Balthasar van der Ast.

in nije generaasje fan artysten hat al oanbean ferskate oare Nederlânske noch it libben. Skilderij "sykhellet" sublym skientme, lurking yn gewoane dingen. De helte fol glês ferspraat op 'e tafel tsjinjende items, fruchten, snij de taart - de krektens fan de details perfekt útdrage de kleur, ljocht, skaad, glare en skôgings, sterk ferbûn mei fabric textuur, sulver, glês, en iten. Dat binne de skilderijen fan Petrus Klas Heda.

By it begjin fan de 18e ieu it Nederlânsk noch it libben gravitates oan it yndrukwekkende estetyske details. Hjir hearskje elegante porslein bowl mei goud, cups fan fancifully curled skelpen, exquisitely oanlein op de frucht platter. It is ûnmooglik om te sjen nei sûnder fading kanvas Villema Kalfa en Abraham van Beyer. It wurdt tige populêr Nederlânsk noch libben mei blommen. Blommen, ferovere de master syn hân, sizze in spesjale, sensuele, tonge en melde skilderijen harmony en ritme. Line, Weave en skaden stamje, knoppen, bekend makke knoppen oanwêzich yn in noch libben, lykas it oanmeitsjen fan in kompleks symfony makket de taskôger net allinne bewûnderje, mar ek optein te belibjen de boaiemleaze skientme fan 'e wrâld.