Vladimir Andreevich Favorsky: biografy, kreativiteit. gravueres Tabor

De earste skema fan de Moskouske skoalle - Favorskiy Vladimir Andreevich. Biografy fan de keunstner omfiemet net allinnich kreativiteit, mar ek mei te dwaan oan de Earste Wrâldkriich, en wurk op in grut tal teoretyske skriften, en ûnderwiistiid aktiviteiten. Mar earst fan alle Hy stiet bekend as in boek yllustrator. In protte unmistakably erkenne syn tekeningen oan it wurk fan William Shakespeare en S. Ya. Marshaka.

jeugd

Wy kinne sizze dat Tabor wie te keppeljen harren libben mei keunst as de opfolger fan in famylje tradysje. Keunstners wiene syn pake, mem en grutte-beppe. De grutte Russyske yllustrator berne yn 1886 yn Moskou. watching hieltyd as in mem lûkt, hy sels naam de pinsiel en potloden. Ynearsten skilderjen waard sjoen troch him as in goede tiid - net mear. Mar it oangean fan 'e wrâld fan keunst, Tabor bleau hjir oant yn ivichheit, en sette út te hechtsje oan it safolle minsken mooglik. Hy begûn syn karriêre as skilder, soargje dat der hege ferwachtings. Mar letter haw ik keazen de Grafiken as de neiste minsken nei in keunstfoarm.

Childhood keunstner, holden yn in sirkel fan in leave famylje, is ta ferfal fan tsjinslach. Neiste famylje - keunstners, arsjitekten, byldhouwers, - bydroegen oan it feit dat der belangstelling foar keunst groeide sterker. En at it kaam tiid om te gean nei skoalle, neist basisûnderwiis, is besletten om te stjoeren de jonge nei in privee keunst skoalle K. F. Yuona.

learning

Tagelyk mei in besite oan de skoalle Juon jonge besocht jûns lessen oan de Stroganov Skoalle. Nei't er syn stúdzje hege skoalle, hy gie nei München en waard talitten ta de Fakulteit Ekonomy, mar al gau besefte dat it absolút net syn berop. Yn 1906, in jonge man giet nei in partikuliere skoalle, dat wie ûnder lieding fan de Hongaarske keunstner fan Armeensk komôf Simon Hollósy. Dit learaar Vladimir Andreevich Favorsky sil altyd ûnthâlde mei tankber as ien fan de favorite leararen. Gjin twifel hy hie in grutte ynfloed op 'e ûntwikkeling fan jong talint en de foarming fan syn artistike útgongspunten.

Universiteit fan München, tusken Tabor net opjaan, en harke nei it in kursus oer de skiednis fan de keunst. Yn 1907 gie er werom nei Ruslân en fuortset ûnderwiis Keunst en de Universiteit fan Moskou.

domesticity

Yn it lêste jier oan de universiteit, yn 1812, Vladimir Andreevich Favorsky troude Maria Derviz, charmante famke mei in libbene karakter, oan al de oare deugden ek in kânsryk keunstner. Under har famylje wie Valentin Serov, dy't sterk oanmoedige Maria begear nei keunst. Se studearre skilderjen yn Sint-Petersburch en yn Frankryk. Yn Moskou, likegoed as takomstige man, Juon wie in studint, en dêrnei de skoalle foar skilderkeunst, byldhoukeunst en arsjitektuer. Maria is net ornearre om te wurden in grut keunstner, mar de saak is dat de omstannichheden fan it libben, net in gebrek oan talint. Nettsjinsteande dat oant 'e ein fan' e dagen, hja wie in freon en in helper oan har man. De lêste tsien jier fan har libben se wurke oan de oantinkens, tank oan dêr't de ûndersikers Tabor wienen by steat om te herstellen guon fan 'e siden fan syn biografy.

De keunstner hie trije bern: twa soannen, Nikita en Ivan, en dochter Maria. Beide bruorren gie om frijwilligerswurk dwaan foar it front, doe't de Grutte Heitelânske Kriich. Senior stoar yn it earste jier fan de oarloch, Jr. net wenje in pear moannen foar de ein. En Maria Vladimirovna wie de keramische keunstner en fersoarger fan de famylje argiven.

de keunstner syn folwoeksenheid

Nei syn ôfstudearjen Vladimir Andreevich Favorsky dwaande mei ûnderwiis en wurke oan 'e teory fan' e keunst. Sûnt it begjin fan de Earste Wrâldkriich, hy giet nei it front en troch de hiele oarloch. Yn Moskou, hy werom yn 1918 mei de rang fan ensign. Nei it leger, hy gau belutsen by it artistike libben fan 'e haadstêd.

De keunstner ferfette lear. Yn 1920 wie hy yn lieding oer ien fan 'e ôfdielings fan it Heger Keunst en Technical Studios (VHUTEMAS), leart studinten gravueres en houtfiken. Yn 1923 waard er rektor fan it Art Workshops. Tabor begûn te wurkjen oan it ûntwerp fan de boeken fan Poesjkin en Tolstoj, en fan no op boek Grafiken wurdt hieltyd ien fan de meast wichtige gefallen fan syn libben.

Yn deselde tiid, hy yntinsyf meidield mei de filosoof P. A. Florenskim. Gearwurking, stipe troch freonskip en sibskip karakter, ferrike se beide. Yn in protte teoretyske stânpunten fan de keunstner kin sjoen wurde de ynfloed fan Florensky. Tegearre binne se by oan 'e Linker Front keunst (LEF). Fanwegen it oerwicht fan de spirituele oertsjûging fan 'e begjin fan harren yntellektuele groep bynamme "de produksje fan de mystisy."

Tsjin de ein fan 1930 de keunstner dûkt mear yn 'e teory fan' e keunst. Hy is it skriuwen artikels en ferslaggen, en leart oan de Russyske National Academy of Arts. Hy bliuwt te dwaan de gravuere, ûntwerpt boeken, gear mei it Moskouske Keunstteater. Docht mei oan útstallings yn Feneetsje en Parys.

Mature master ynfierd de jierren '40 Tabor. De keunstner hat krigen erkenning en de mooglikheid om te wurkjen oan de meast nijsgjirrige oarders. Feardigens it trochgroeit, technyk ferbettere. Honed djipte fan byldspraak en ekspressive beroerte.

lêste jierren

Yn syn declining jierren de keunstner hat rispinge fan 'e de fertsjinne fruchten fan syn dieden. Yn 1956, hy waard de Honored Artist fan 'e Sovjet Ruslân, yn 1959 - folksrepublyk Artist fan' e Sovjet Ruslân, en yn 1963 - folksrepublyk Artist fan de USSR. Gets gouden medaljes op ynternasjonale tentoanstellings yn Brussel, Leipzig en Sao Paulo. Yn 'e maitiid fan 1962 Tabor takend de Lenin priis foar syn fertsjinsten yn de yllustraasje. Dit betsjut net dat de keunstner rêstte op syn laurels - hy bliuwt oan it wurk op in rige tekeningen, printen, wurket yn it skilderjen. Respektabele master keunstner stoar oan de ein fan 1963. Syn grêf is yn Moskou op it Nowodewitsjy-begraafplak.

teoretyske views

Tabor soarchfâldich ûntwikkele en ûntwurp in teoretyske programma. It konsept wurdt foarme lêzings dy't heechlearaar lêzen oan syn learlingen. Mei harren, hy begûn te ûntwerpen en systematization fan syn fisy op keunst. As gefolch berne fan it boek "Op de keunst fan it boek, oer de gravuere," "De lettertype types en syn relaasje mei it lettertype yllustraasje", "lêzingen oer de teory fan de komposysje." Se Tabor praat oer it proses fan de ynteraksje mei de foarm en de útfiering yn 'e fleanmasine. Beskôge it ûnderwerp rigels fan ynterpretaasje, de rol fan it fleantúch yn skilderjen en tekenjen. Elke soarte fan oerflak fan de keunstner binne tawezen oan syn eigen komposysje, en "Ut".

Oer wat aspekt fan kreativiteit noch reden en Tabor, in refrein klonk it idee dat de produksje en de ideology fan syn komponinten moatte wêze ûndielbere en lykwichtich. Roll yn alle rjochting veroorzaakt deformation en liedt ta de ferwurding fan keunst. Kreativiteit moat wêze smûk en gerêststellend, sûnt it begryp wierheid is net te skieden fan it begryp fan 'e skientme. Aesthetization ûnsjoggens foar keunst te wêzen ûnakseptabel.

Book graphics

Tabor hat faak sein dat net yllustrearje it produkt en makket in boek. Hy altiten benadere it probleem yn in kompleks, it meitsjen net allinnich yllustraasjes, mar ek oppakke it doopfont, grutte, patroan, oanpart. Dit alles moat wêze ûnderwerp ta in mienskiplike stilistyske synteze. Rhythm padding, marzjes en alinea moat wêze yn ôfstimme mei it ritme fan de gravuere. Yn 'e Tabor Hy waard begelaat net allinnich harren kreative oanskôging, mar ek steunde op de ûnderfining fan' e Aldheid en de Renêssânse. Hy betocht in konsept lykas "arsjitektuer fan it boek" - de wittenskip fan de evenredichheid en harmony fan al syn komponinten.

Elts produkt fan Thabor fûn harren oanpak. Making "Lay" waard ynspirearre troch de âlde Russyske boeken. Pronk en brieven ferwize de lêzer foar âlde hânskrift. Yllustraasjes foar "Little Treurspullen" Poesjkin wurdt tige detaillearre, omtinken foar detail. Helden beferzen yn teatrale hâldingen en wurden in symboal te drukken emoasjes: habsucht, fertriet, lilkens, eangst. Yn de yllustraasje mei Gogol syn "Shponka" ferskine groteske fantastysk skepsels: Giant ynsekten, fûgel-headed minsken. Byldzjende berik net allinne slút oan by de tekst, mar ek tsjinnet as in apart keunstwurk dat kin foarsjen iten foar tinken. Ien fan 'e wurken fan' e ripe skriuwer - yllustraasjes oan S. ferlosser "âldjiersjûn." Har styl is ynjûn troch de dramatyske ferhaal fan it wurk. Figures skerpe, dappere, dynamysk. De keunstner boartet mei fertrouwen nei de gearstalling, wylst altyd sykje in perfekte resultaat. Gravuere Tabor krige in soad fans en wurdt noch prized troch samlers.

De keunstner yllustrearre it Pushkin, Shakespeare, Tolstoj, Dante, Gogol, Mérimée, Burns, en dit is net in folslein oersjoch fan syn wurken. Net allinnich ûntwurpen de folwoeksen literatuer Tabor, er ek wurke nau mei de útjouwerij Detgiz. Yllustraasje foar it gedicht "As de bern fen 'e hiele ierde ..." In protte binne bekende leerboek literatuer. Barefoot jonges soargeleaze laitsje en rinne om 'e greide, it genot fan in fredich libben. Elk Sovjet bern nei alle gedachten lêzen in kolleksje fan Marshak, dêr't der wie in yllustraasje fan it gedicht "De mustachioed en Stripes" mei naughty kitten.

Oare soarten keunst

Frame fan ien soarte fan keunst wienen ticht foar Vladimir Andrejevitsj. Hy is ferneamd net allinne foar boek yllustraasjes. Yn de twadde helte fan de jierren '40 Tabor loops "Great Russyske generaals," dêr't portretten fan foaroansteande minsken kriget it grandeur en krêft fan Ruslân. Ien fan syn bêste wurken - in portret fan F. M. Dostoevskogo. Serieuze en rjochte skriuwer ferskynt foar it publyk. De keunstner net flaaikje him, net fersiere de realiteit, net in karikatuer unleashes entûsjasme. Mar de beskieden figuer fan Dostojevski ferriedt bangens oer it Russyske folk, leafde fan lân en in skitterjend krêft fan tinken.

In favorite technyk fan de keunstner wie in houtfyk en hout gravuere, mar luts him en linocut. Adorable "Samarkand cycle" is oanmakke yn dizze technyk. Starting syn karriêre as skilder, libben lang Tabor periodyk naam de kwast. Syn auteurskip heart by in mozayk "1905". Hy studearre byldhoukeunst en monumintale skilderjen. Boppedat, de keunstner gearwurke mei de teaters - die sketsen foar optredens en kostúms, likegoed as in jongfeint, sels houten poppen foar bern fan optredens. Want wat wie nommen Vladimir Andreevich Favorsky, allegearre dien mei leafde en grutte feardigens. Mar yn it ûnthâld fan takomstige generaasjes, hy wie earst en benammen in treflik grafikus en yllustrator.